Слово Mart Elle: как визажисту начать работать на съемках клипов, фильмов и рекламы
Интервью с топ-визажистом
Вместе с топ-мастером Mart Elle разбираемся, как визажисту попасть в одну из самых желанных сфер для мастера – на съемки клипов, фильмов и рекламы.
На днях прошел совместный прямой эфир Mart Elle и нашего ресурса Pro Hair&Makeup, в котором мы обсудили все самые интересные вопросы, которые у вас могли возникнуть по поводу работы мастера на съемках клипов для звезд, рекламных роликов для самых масштабных компаний и кинофильмов/сериалов с участием международных знаменитостей. Как туда попасть? Куда стучаться и с кем знакомиться? Рассказываем в материале, если вдруг вы пропустили трансляцию.
Mart Elle – художник по макияжу с 12-летним опытом работы, основатель агентства визажистов, парикмахеров и гримеров #martellemakeupdepartment, главный визажист Ukrainian Fashion Week (2018-2020) и тренер команды визажистов, работающих на бэкстейдж Недели моды. Также не забываем, что Mart Elle – член жюри онлайн-соревнования Pro Beauty Battle: Makeup, который сейчас в самом разгаре. Приглашаем вас принять участие в третьем круге, стартующем уже сегодня!
В чем особенность макияжа для видеосъемки? Чем он отличается от других видов макияжа?
Современный макияж для видеосъемки очень сильно отличается от того макияжа, которому, например, обучали меня в начале карьеры. Потому что тренды в makeup`е меняются очень быстро, и они однозначно влияют и на макияж для видео.
Например, раньше нас учили, что камера съедает яркость цветов, поэтому все оттенки в макияже нужно усиливать. Мы запоминали, что некоторые детали в макияже должны быть утрированы. Теперь эти правила стоит соблюдать только в определенных условиях – когда мы работаем со сценическим светом или при съемке с определенным искусственным светом. Если же мы говорим о работе с естественным светом и lifestyle-съемках, макияж должен быть более легким и естественным.
Мне кажется, камеры старого образца уже не используются даже на региональном телевидении, а современная техника снимает в высоком разрешении, поэтому скрывать недостатки кожи с помощью макияж не имеет смысла. Современные режиссеры научились видеть красоту в естественности кожи, и актуальные тенденции бодипозитива и скинпозитива тому подтверждение.
Людям нравится рассматривать естественный вид кожи, потому что это красиво, даже если видны веснушки, небольшие круги под глазами или расширенные поры. И если скрыть их под толстым слоем макияжа, это выглядит отталкивающе. Поэтому перед тем как приступить к работе, важно проговорить с режиссером, какая перед вами стоит задача.
Как визажисту начать работать на съемках со звездами и топ-брендами? Возможно, какие-то связи и знакомства стоит завести?
Начинать, конечно же, нужно со знаний. Причем эти знания нужно получать не единожды, отучившись в каком-то учебном заведении, – их важно обновлять каждый год, каждый сезон, насколько у вас есть возможность. На сегодняшний день перед визажистом открывается много возможностей для обучения как оффлайн, так и онлайн. Если мастер освежает свои знания, он умеет применять все актуальные техники, а значит, будет востребован на рынке.
Следующий пункт – это практика, где эти знания можно применить. И если работу начинающему мастеру найти сложно, то практику получить проще. Чтобы освоить необходимые навыки, я рекомендую обратиться к экспертам. В наше время это сделать очень легко благодаря соцсетям. Опытные мастера часто ищут на своих страничках ассистентов, которых приглашают на практику. В то время, когда я начинала свою карьеру, уговорить мастера взять тебя на практику было очень сложно. Сейчас это сделать намного проще, поэтому обязательно воспользуйтесь таким инструментом!
Когда у мастера уже есть необходимые навыки и он сформировал полезный круг общения, приходит время презентовать себя и показать, что ты можешь как визажист определенного профиля. Важно наработать портфолио и представить себя миру. Сейчас самый популярный и эффективный инструмент для этого – опять-таки, социальные сети.
Чтобы создать портфолио, стоит искать коллег, которые также хотят развиваться, и совместно организовывать TFP-съемки. Они помогут вам создать продукт, которым можно будет наполнить свой аккаунт. Выбирайте то, к чему лежит душа, те проекты, за которые вы готовы браться и без гонораров.
Важно создавать именно тот продукт, который вас представит будущему клиенту и заказчику. Если вы склонны к креативу, создавайте сумасшедшие творческие работы. Если вам по душе beauty-макияж – работайте в этом направлении. Важно, чтобы в ваших работах чувствовалось, как вы мыслите, какой у вас вкус.
И последнее – вы должны быть готовы к шансу начать работать с клиентами и заказчиками, когда он выпадет. На этом этапе должны быть твердо уверены, что у вас за плечами есть знания и опыт, с помощью которых вы справитесь с поставленными задачами.
Макияж для кино, клипа и рекламного ролика. В чем между ними разница с точки зрения организации работы?
Кино – это огромный проект, на который набирается большой департамент. Часть департамента отвечает за макияж, часть – за прически, часть – за какие-то дополнительные детали образа. И порой подготовительный период перед съемками может занимать больше времени, чем даже сами съемки. Например, такой период перед съемками сериала «Чернобыль», в котором принимала участие моя команда, занял около девяти месяцев, а сами съемки длились всего четыре месяца.
В рекламе и клипах данный период гораздо короче – он может занимать пару недель или всего несколько дней. В этом случае мы отталкиваемся от сложности задачи и количества актеров в кадре.
Ты работала со многими знаменитостями мирового уровня. Насколько сложно работать со звездами? Есть ли какие-то нюансы, о которых важно знать?
Да, действительно, я работала со многими звездами. Но не могу выделить какие-то отдельные правила. Важно быть профессионалом, соблюдать гигиенические нормы и культуру общения – это самые главные моменты, которых вы должны придерживаться.
В остальном все индивидуально. Кто-то из звезд любит поболтать и расслабиться, а кто-то помолчать и настроиться на работу. Кто-то очень доброжелательный и никогда не доставит неудобств мастеру, а кто-то будет торопиться и просить вас сделать макияж за 10 минут. Вывод, который я могу сделать за годы работы, – все звезды очень разные и нужно быть готовым к любым ситуациям.
Продолжение интервью с Mart Elle вы можете посмотреть здесь:
Читайте также
- Екатерина Струкова: из первых уст о работе гримера в кино
- Джулия Мельник о победе в конкурсе от голливудской школы грима, образе Чужого и новых целях
- Wish list гримера: лучшие инструменты и средства
- В преддверии Хэллоуина: коллекция Екатерины Струковой «Дитя северных глубин»
- Макияж на Хэллоуин с бутафорской кровью: пошаговая технология с фото
- Екатерина Струкова: где применять навыки грима и как создавать скульптуры?
- Как стать гримером: обучение, работа над образом и основные трудности
- Макияж для фотосессии и видеосъемки: три главных правила
- Александра Бублиенко: о видах грима и специальных материалах
- Бутафория
- Белила
- Пластический грим
- Грим