Пластический грим: возможности и главные особенности

Эксперт: Ольга Вишнякова, коммерческий директор и специалист по пластическому гриму Студии пластического грима и физических спецэффектов «Пластика Формы» (Москва).

Пластический грим представляет собой сложную технику нанесения на кожу актера эластичных деталей, меняющую при этом не только исходные анатомические формы человека, но и мимику. С помощью техники создания сложного пластического грима из одного актера можно сделать любой задуманный режиссером и сценаристом образ, несколько различных образов.

Пластический грим относится к категории физических специальных эффектов (обозначающихся магической аббревиатурой FX). В странах СНГ данный вид современных специальных эффектов начал развиваться сравнительно недавно: с появлением новых технологий, материалов и, конечно, специалистов, очарованных возможностями грима. Те кинокомпании, которые опробовали в создании фильмов идею сложного пластического грима, шагают в ногу со временем, считаются компаниями более высокого уровня, а также находят все больше положительных откликов у кинообщественности.

Возможности пластического грима

Заглянем теперь в сам процесс создания сложного пластического грима, поймем, какими возможностями он обладает, и пройдемся по художественным нюансам.

Итак, для первоначального создания образа (например, для перевоплощения молодого человека в старого, худого – в полного, одного человека – в копию другого) необходимо детально изучить множество фотографий, портретов требуемого образа, понять, в чем основная анатомическая особенность и особенность мимики каждого лица, каждой характерной складочки на нем. Не все актеры соглашаются на пластический грим, считая, что не справятся с «новым» лицом своего героя или неточно передадут образ известного человека. Очень часто и со стороны компании-производителя специальных эффектов поступают отказы от участия в создании того или иного образа, что сопряжено с недостатком времени на проработку художественной лепки образа, нехваткой достоверных материалов для воссоздания точной копии образа или невозможностью донести до автора идею изменения образа в сторону усиления характера, его яркости и запоминаемости.

Актеры, сыгравшие в современном кинематографе роль в пластическом гриме, поднимаются в рейтинге востребованности, популярности, о них больше говорят, ими восхищаются. Анна Ардова, сыгравшая множество ролей c использованием FX в скетчкоме «Одна за всех», стала известной народной любимицей не только по всей России, но и в странах СНГ. По словам актрисы, ей было сложно на первых порах вживаться в каждую из ролей, находясь в килограмме силикона (в основном детали пластического грима отливаются из мягкого платинового силикона, схожего по своим качествам с кожей человека).

На сам процесс гримирования уходит порядка 4-х часов, конечно, с небольшими перерывами, но данный творческий процесс стоит того. Мы видим результат этого искусного процесса на киноэкранах, а точнее – не видим! Поскольку не узнаем даже хорошо известных актеров в гриме. Так произошло и с главной ролью в нашумевшей кинокартине «Высоцкий. Спасибо, что живой»: актера Сергея Безрукова многие долго не могли рассмотреть в данном образе, но это действительно был он!

Главный секрет пластического грима

Секрет пластического грима в том и заключается, чтобы один актер, меняя внешность и, соответственно, амплуа, был неузнаваем миллионами зрителей. Только истинный актер способен на полнейшее перевоплощение в пластическом гриме.

После выпущенной пилотной версии скетчкома «Одна за всех» его создателям не раз приходилось отвечать на вопросы типа: «А кто играл ту старушку Серафиму?», «Какая замечательная актриса в роли еврейской мамы! Кто она?!». И на ответ, что это одна и та же актриса (поэтому и название «Одна за всех»), возникало множество удивленных, недоверчивых взглядов, полных непонимания такой действительности. Это забавно. А как это льстит создателям подобных спецэффектов!..

Сложности работы с пластическим гримом

Самая большая сложность в пластическом гриме – скрыть так называемый стык эластичной детали с кожей актера, чтобы зритель не смог догадаться, в каком месте его разыгрывают. Но у пластического грима есть свои ограничения: он уверенно держится на лице в течение 4-х часов, после чего начинает потихоньку отклеиваться в самых подвижных местах (носогубные складки, в уголках глаз, на стыке с веками). Поэтому самые подвижные сцены и макропланы заранее оговариваются с режиссером и снимаются в начале смены, как только пластический грим закончен.

Актеру, продолжительное время снимающемуся в пластическом гриме (несколько дней подряд или 12-часовую смену), приходится нелегко: он быстро утомляется, постоянно нуждается в питье, свежем воздухе, а также пище, содержащей большое количество углеводов. Обязательно нужно следить, чтобы актер всем этим был обеспечен. Как правило, сложный пластический грим обслуживают 2 человека в один съемочный день: во-первых, из-за трудоемкого процесса нанесения его деталей, во-вторых, из-за распределения задач при создании такого грима (один специалист замешивает клей для грима, другой подготавливает деталь, придерживает ее, первый сводит края, затем один из них расписывает до нужных оттенков деталь, другой убирает жирный блеск силикона и т. п.).

За всю историю работы Студии пластического грима и физических спецэффектов «Пластика Формы» самым сложным пластическим гримом был образ снежного человека к кинокартине «Самка», где главную роль сыграл Александр Стриженов. Во-первых, долгим был подход к вопросу создания самого образа современного снежного человека. В итоге основной акцент режиссер (и он же сценарист) решил сделать на лице и форме головы йети, взяв за образец что-то среднее между Аватаром и брутальным мужским типажом. После окончательного утверждения образа начался съемочный процесс на прекрасных просторах Кандалакши (Карельские края) в условиях зимы, на натурных съемках. Этот период для студии явился самым запоминающимся, поскольку гримировать актера и его «снежную подругу» (образ снежного человека-женщины) приходилось зачастую прямо на морозе (что само по себе проблематично), клей застывал с трудом, было много активных сцен. Например, борьба на снегу двух человекоподобных существ повредила лапы обоих, а это являлось частью образа, лапы были выполнены в виде силиконовых деталей (перчатки с когтями и натуральным мехом), вклеивающихся в руки актеров. Так что возникали трудности…

Работа специалиста по пластическому гриму и гримера тесно связана, ведь первый иногда может выполнять работу второго. Нередко после создания спецэффектов необходимо заняться прической актера или накрасить его, не затрагивая при этом деталей пластического грима – и здесь виртуозно сможет справиться только специалист по такому гриму, иначе края, так хорошо скрытые, могут проявиться! А это и является самым опасным для глаза камеры.

Также специалисту по пластическому гриму, хорошо разбирающемуся в технике его нанесения, необходимо обладать качествами психолога, поскольку довольно часто актера приходится настраивать на работу в спецгриме и при первом знакомстве с техникой, и в последующие съемочные дни. Актер устает, ему кажется, что его лицо страдает от клея, от силиконовых деталей, а лицо для представителя данной профессии – это всегда самое главное. Здесь приходится постоянно находиться в контакте с «подопечным», объяснять ему, какие ограничения имеет грим, какие условия необходимы, стараться поддержать и всегда следить за физическим состоянием актера (если нужно, настоять на окончании смены и незамедлительно снять грим).

Можно много чего рассказывать, вспоминать об особенностях создания пластического грима на съемочных площадках. Много шуток, азарта, эмоций вызывает такой сложный грим. Однако для дальнейшего развития данной индустрии необходимо давать специалистам, занимающимся производством пластического грима, возможность уделять больше внимания художественной проработке образа, учитывать особенности съемок, пожелания актера, а также тип его кожи.

Впервые статья была опубликована в журнале MAKEUP&YOU Professional.